Relatos de uns Corres para a Construção da Performance-Instalação "O Corredor"

  ÔNIBUS                            SOMBRA                                                 50KM

                     CUIDADO!                                          ROUBO                                                    BUZINA

        100KM                                      SEMÁFORO                PARE                FAIXA                    RUA

CÂMERA                  CARRO            SOMBRA                                          50KM

                    CUIDADO!                                                                        ROUBO

BUZINA                                             100KM                                                                                 SEMÁFORO

   PARE                              FAIXA                                       RUA                    CÂMERA

                    PISTA                                               BR                                TRÂNSITO                                                              80KM  

                                   SOL                                 PESO      SINAL                                   GUARDA DE TRÂNSITO                       VELOCIDADE

                               MOTOR                                      ACIDENTE                                  60KM

BARULHO                                                                                                                APITO                  ATRASO

RÁPIDO                        NÚMEROS                                                    CORRIDA                     TEMPO

 FREIO FUMAÇA                           PARADA              PRESSA                                        CARRO

Dúvidas

Perguntas                               Escolhas                        

Mas qual o formato? Como apresentar esse corredor?

Filmar? Escolha de um formato. Filmar o corredor? Filmar a corrida? Interferências tecnológicas. Compartilhar minha localização? Fazer live no Instagram?

Como as pessoas podem interferir no meu percurso? Onde correr?

Neste semestre, estava matriculado na disciplina de Estudos da Performance I[6], na qual estudei parte da história do surgimento da performance e conheci alguns nomes importantes para iniciar os estudos. Dentre eles, estava Allan Kaprow[7] e suas obras criadas dentro da perspectiva do happening, como consta em sua obra “How to Make a Happening”[8]. O contato que tive com os estudos de tal movimento me instigou a pesquisar e pensar minha performance como um acontecimento que envolve o público diretamente. Outro nome que me marcou e mudou a direção do meu percurso foi o trabalho de Bruce Nauman[9], seus vídeos com mais de uma hora disponíveis na internet mostram o próprio em seus processos artísticos, pesquisando seu corpo dentro de uma proposta ou da realização de uma única ação em um longo período. Tais aspectos me inspiraram e abriram minha mente para novos formatos e novas maneiras de apresentar uma obra artística. Nesse momento, iniciei a pesquisar maneiras de filmar minhas corridas. Sempre imaginei um vídeo dessa corrida, mas agora meu objetivo se concentrava em filmar o percurso, a rua, tirando o foco do corredor.

Filmar as corridas

Tinha pouco tempo para vencer uma certa ignorância tecnológica. Tentei filmar com o celular preso ao corpo e não deu certo. Fui pesquisar qual seria a melhor maneira de filmar. Em um dos encontros de orientação, Vicente Martos e Ronildo Nóbrega, estagiários da disciplina de TCC espetáculo, me falaram que uma câmera de ação seria uma ótima opção. Vi que para vídeos de performance a GoPro era o que eu precisava. Comecei a busca por alguém que tinha uma câmera, pois não tinha dinheiro para comprar. Peguei emprestado com uma amiga e iniciei as corridas. Para poder filmar com ela presa em meu corpo, comprei os suportes de peito e cabeça que possibilitaram filmar ângulos diferentes da minha corrida. O Corredor corria cinco quilômetros a cada treino e isso já me dava bastante material. Minhas primeiras corridas foram feitas no bairro de Lagoa Nova (fig. 1). Lá, corria por avenidas e BRs, objetivando capturar imagens do trânsito e dos pedestres e para isso, buscava correr o mais próximo possível dos carros. Para conseguir uma filmagem contínua objetivei não parar caso encontrasse algum obstáculo ou dificuldade. Se o semáforo estava fechado, mudava de direção e pegava um outro caminho, podendo até voltar pelo mesmo. Quando sentia que meu cadarço estava desamarrado começava a correr com os pés mais distantes, para não sofrer nenhuma queda. Tais acontecimentos faziam da corrida um espaço de imprevisibilidade, meu percurso não era pré-determinado, não sabia o que iria acontecer para poder fazer uma filmagem sem cortes ou paradas. Independentemente do que acontecesse, buscava atingir o objetivo de correr 5 km, mantendo o ritmo e deixando o movimento mais limpo possível para economizar energia.

Imagem 01 - Corrida pelo bairro de Lagoa Nova.

Fonte: Google Maps, 2019.

Outros lugares

Ao analisar os vídeos, me veio a ideia de mudar o lugar das corridas. Reli o texto de Visniec e me imaginei correndo fora das ruas; fora da cidade. Comecei a pensar em qual lugar seria melhor e que tivesse uma nova imagem para o trabalho. Lembrei de uma trilha em Pium (fig. 2), distrito litoral pertencente aos municípios de Parnamirim e Nísia Floresta, ambos no Rio Grande do Norte. O percurso dessa trilha, que é dentro de uma floresta com grandes árvores traria uma filmagem diferente das que eu fiz na cidade. Para essa corrida fui com Vicente e Ronildo, pois precisava da presença de mais alguém para me sentir seguro, sabendo que se algo ocorresse logo viria alguém no caminho para me ajudar.

Como mostrar os vídeos das corridas? Foi buscando responder a essa questão que cheguei ao formato que apresentei como resultado desse processo artístico. Pensei em colocar esse Corredor como parte de uma instalação, onde ele estaria suspenso na parede enquanto os vídeos feitos nas corridas seriam projetados sobre seu corpo. Esse pensamento mudou o rumo do meu trabalho, se tornando o foco principal. Na instalação estaria a figura do corredor de terno que tinha sido construída e não tinha colocado na rua nem apresentado nos vídeos.

Imagem 02 - Corrida na trilha do Vale Encantado, Pium/RN.

Fonte: Google Maps, 2019.

Compartilharia os vídeos (um material, ao meu ver, muito potente que estava sendo criado) e iria me colocar em um novo lugar, desconhecido, experimentando um formato diferente. A escolha desse formato me pareceu suficiente para o que estava procurando e me sentia seguro, pois conseguia visualizar seus fragmentos espalhados nas referências, desde Allan com o “Happening” à Bruce Nauman e suas pesquisas com as possibilidades de trabalhar com o corpo. A mistura dos dois artistas e suas pesquisas representavam meu trabalho. O happening apareceu como uma filiação estética à uma cena não hierárquica. Eu me deslocava até a rua e não sabia o que iria acontecer; o que iria registrar com a câmera. Essa imprevisibilidade deixava o trabalho aberto para novas interferências e consequentemente a geração de novos resultados. Nauman e seu trabalho com o corpo me impulsionava com a ideia de ficar instalado e experimentar meu corpo como objeto artístico. Sua obra “Wall Floor Positions” (1968)[10], aparece aqui para representar o que digo.

Novas questões

Como ficar suspenso? Quanto tempo? Como experimentar/ensaiar essa instalação? A ideia de um corpo instalado trouxe novas leituras para o Corredor (fig. 3). Antes ele era uma pessoa que corria. Agora, ele ficaria parado, suspenso, como uma imagem capturada dessa figura que ninguém alcança. E a imagem que me aparecia era do meu corpo instalado em uma posição de corrida, como uma foto feita no segundo exato que o corredor tira os dois pés do chão. Seu tronco curvado, braço esquerdo à frente, direito atrás, segurando uma maleta e as pernas opostas no mesmo movimento dos braços. Para isso, imaginei fazer cantoneiras de madeira, colocando-as em pontos específicos do meu corpo e deixando-o suspenso. Fui atrás de materiais. Queria aprender a usar uma furadeira, instalar as cantoneiras e entrar em contato com a realidade. Era possível o que eu queria? Comprei uma furadeira e encontrei cantoneiras de aço. Fui me instalar no meu quarto e logo percebi que ficar na posição que eu queria não era viável. Ao ficar de lado, meu quadril me distanciava da parede e meus pés também ficavam distantes. Testei outras possibilidades e abracei a ideia de ficar suspenso com o corpo reto e costas voltadas para à parede. Nessa postura, eu precisava de duas cantoneiras em cada pé e para meu corpo não cair para frente, uma em cada axila. Contudo, a imagem desse corpo instalado em posição de corrida ainda ficava na minha cabeça e eu não sabia o porquê dessa imagem ser tão real e sintetizar, de alguma forma, o que eu queria mostrar. Então, em uma das muitas vezes que descia as escadas do prédio em que morava, me atentei às placas de saída de emergência (fig. 4), onde a figura está na mesma postura desejada. Em cada parede desse percurso que fazia todos os dias, tinha uma placa do Corredor, direcionando às saídas e estimulando a pressa para salvar uma vida em situação de emergência. Perceber de onde vinha essa referência, me fez ganhar mais domínio dentro da imagem que buscava.

Vídeo - Teste Instalação "O Corredor".

Imagem 03 - Ilustração "O Corredor".

Fonte: David Dallas, 2019.

Relato de um acontecimento extra / fora do planejado

                                           Quinta, noite

Saio da universidade e uma chuva cai com força pela cidade

corro para o meu carro                                                           me sinto seguro

saio                           encontro ruas alagadas, carros parados, pessoas na chuva

vou procurando ruas diferentes

                       decido deixar meu carro estacionado em frente a uma loja fechada

“vou andando”

no caminho, escuro, deserto, começo a pensar sobre a performance

“seria legal correr com a cidade vazia, na chuva”

começo a correr e me permito não parar              começo a pensar que sou louco

               um carro passa por mim e diminui a velocidade e uma mulher grita

“Lucas?!”

“Quê?”

“É Lucas?”

Ainda correndo levanto minha mão negando

“Não!”

O carro que tinha apenas desacelerado

                                             arranca e sai fazendo barulho com o pneu no asfalto

Sorrio, nego com a cabeça

“Porque Lucas estaria correndo a essa hora na rua?”

“Queria conhecer o Lucas e perguntar por que ele faz isso”

e

“Eu não teria ajuda dessa pessoa por não ser Lucas?”

Imagem 04 - Placa saída de emergência. 

Fonte: David Dallas, 2019.

Uma dramaturgia

A necessidade de criar um campo poético para o trabalho surgiu quando comecei a perceber que todo o processo estava sendo muito técnico. Tudo que tinha era relacionado ao campo prático de realização da performance. A ideia surgiu a partir de leituras e referências pessoais pertencente à um campo mais abstrato e tinha meus desenhos, que mostravam uma parte poética do modo que surgiam minhas criações. Entretanto, o impulso de construir algo que revelasse de uma outra forma o que buscava continuava. Neste período foi oferecido o curso “Escrituras da Cena”[11] com o Prof. Dr. Artur Matuck[12]. O curso buscava a construção de uma dramaturgia performática. Na oficina, Matuck nos conduzia através de estímulos verbais à construção de um texto e cada estímulo gerava uma narrativa que era escrita em um tempo delimitado. Cheguei a três narrativas que, ao meu ver, mais se aproximavam da performance instalação “O Corredor”.

O curso resultou na construção de uma performance a partir das narrativas criadas. Minha performance se deu com o compartilhamento dessas narrativas e com o objetivo de experimentar alguns elementos e ações que visualizava na instalação, tais como projetor, microfone (fig. 5) e o próprio estado do performer que sai da ação e interage com o público.

Imagem 05 - Elementos da performance "Um Corpo Presente".

Apresentação no Departamento de Artes da UFRN. Fonte: Renan Carlos, 2019.

Narrativas

SOM DE MÁQUINA EM TODO

LUGAR SEM ESCUTAR A MÁQUINA HUMANA

QUE FALA SEM PARAR

ESTADO BRUTO DE PRESENÇA

UM CORPO QUE NEGA SUA

EXISTÊNCIA

PARA CONSEGUIR VIVER

UMA BUSCA POR PRESENÇA QUE

CAUSA UM NÃO

SEGUIMENTO DE PADRÕES  

ESTADO VEGETATIVO

OU ESTADO SUPER SENSÍVEL

DE PRESENÇA QUE NÃO SE SUSTENTA

Imagem 06 - Performance "Um Corpo Presente".

Apresentação no Departamento de Artes da UFRN. Fonte: Rita Cavassana, 2019.

Próximo passo

Definir o formato. Tinha chegado a um pensamento do que queria e estava fazendo o que precisava para chegar ao objetivo, mas ainda sentia dúvidas em relação ao que estava construindo. Estava trabalhando com outro formato, que acabei chamando de performance-instalação. Novos questionamentos surgiram a partir disso: por quanto tempo ficaria instalado? Qual a minha liberdade de ação estando como “objeto” artístico? Para dar uma ideia de instalação artística a obra tinha que estar disponível durante um período de tempo mais longo, por isso me veio o tempo de 4 horas de duração. Logo depois, pensei em me instalar dois dias seguidos, se aproximando mais do formato de instalação onde, geralmente, a obra fica disponível durante dias ou temporadas.

Meu corpo instalado. Suspenso.

Queria ser parte da obra, parte da instalação, mas não queria esquecer do meu corpo enquanto uma máquina viva com limitações. O corpo que corre no vídeo é o mesmo que se suspende em uma parede e que tem a necessidade de se movimentar. Um corpo que está acostumado com o movimento, que estranha o estático. Por isso, decidi que durante a apresentação iria me permitir descer, deitar, me alongar e até desistir do tempo proposto. Esse pensamento fez com que eu me sentisse mais seguro e livre dentro do trabalho. Reconhecendo e respeitando os limites do meu corpo. Outra decisão que tive foi a de começar a performance instalando as cantoneiras. O som da furadeira era algo muito forte e que, de alguma forma, se assemelhava com o barulho da rua, do trânsito. Dessa forma, o tempo instalado não seria de 4 horas, pois parte da instalação se daria com a preparação dos equipamentos.           

Vídeo - Volta do Descanso. 

Materiais Técnicos

Cada vez que testava a instalação, descobria uma coisa nova que seria necessária. Primeiro, tive que adquirir uma furadeira (queria ter a minha para poder usar como bem entender) e comprei as cantoneiras (eram necessárias 6 cantoneiras para ficar instalado, 2 em cada pé e 1 em cada axila). Para subir e me suspender, precisava de uma escada pequena. Outros materiais que se faziam necessários a partir dos mencionados são: parafusos, bucha, chaves de fenda, lápis, régua, extensão de energia. Para realizar a instalação completa era preciso um projetor, mesa para projetor, uma caixa de som, cabo P2, um notebook e figurino (fig. 7).

Imagem 07 - Materiais técnicos da performance-instalação "O Corredor".

Fonte: David Dallas, 2019.

Apresentações

A performance-instalação “O Corredor” teve sua primeira apresentação dentro da programação do "Tudo AMostra" (2019.1)[13], sendo apresentada nos dias 25 e 26 de junho. Foi a primeira vez que eu juntei todos os elementos da performance e fiquei 4 horas seguidas instalado. Durante as apresentações contei com a ajuda de Geovana Grunauer, Janderson Azevedo e Marcone Soares, todos alunos do curso de artes visuais e que estavam matriculados na disciplina de Estudos da Performance I. Eles ficaram responsáveis por registrar a performance, cuidar da parte técnica da projeção enquanto estava instalado, bem como me ajudar a descer da instalação quando precisasse. Durante a instalação eu busquei focar no meu corpo, fazendo micro movimentos em partes que estavam ficando dormentes, buscava a todo momento manter o equilíbrio. Minha mente tentava me levar para outros lugares, me questionando a importância do trabalho, fazendo eu pensar que estava no meu limite e que deveria descer. Tais pensamentos ficavam mais fortes quando ninguém estava assistindo. Vencer os próprios pensamentos negativos já era um grande desafio, que uma vez superados me faziam conhecer novos estados corporais e uma nova resistência. Senti que estar instalado exige tanto esforço quanto correr pela cidade. Se manter correndo, vencendo o pensamento de querer parar e descansar, se compara à vontade de descer da instalação para descansar e quem sabe, até não voltar mais.

Imagem 08 - Performance-Instalação "O Corredor".

Fonte: Janderson Azevedo, 2019.

Conclusão

A partir dos processos práticos vividos na criação da performance-instalação “O Corredor” pude começar a reconhecer um modo de criação própria. No qual me coloquei no lugar de construir um olhar atento sobre cada passo, cada etapa, capturando microreferências; um olhar voltado para as micro-percepções. Para isso, destaco a importância do registro dessas imagens/percepções, criando um arquivo do trabalho. Como esse que apresento aqui. Durante a escrita desse relato pude reorganizar as etapas de criações e resgatar materiais que já tinham sido esquecidos ou deixados de lado por estarem presentes como referências iniciais, não fazendo parte diretamente da obra “final”. Tal processo de escrita e compartilhamento desses arquivos construídos durante o processo de criação, me fizeram lançar um novo olhar sobre a performance-instalação “O Corredor”, percebendo seus alcances referenciais e sua complexidade de execução. Reconhecer esses aspectos foi, para mim, caminhar para um reconhecimento próprio de que sou um artista.

Vídeo - Gravação Performance-Instalação

"O Corredor" (Apresentação NAC).